Xavier Moyssén «Aura en la pintura, la fotográfica analógica y la digital…» CONFA


La Fotografía y el Aura: Reflexiones de Xavier Moyssén en el Congreso Nacional de Fotografía Analógica

Xavier Moyssén ofreció una ponencia que profundizó en la relación entre la fotografía y el concepto de «aura». Su intervención, marcada por un análisis profundo y erudito, fue aplaudida por la audiencia, que recibió con entusiasmo sus observaciones sobre el estado actual y futuro de la fotografía en la era digital.

Moyssén comenzó su charla agradeciendo la oportunidad de participar y reconoció la persistente polémica entre la fotografía analógica y digital. «No podemos entender exactamente qué es la fotografía hoy en día», señaló, subrayando la necesidad de revisitar autores clásicos para comprender las transformaciones en el arte fotográfico.

Uno de los puntos clave de su exposición fue la referencia a Walter Benjamin y su influyente obra «La obra de arte en la época de su reproductibilidad técnica». Moyssén destacó que, para Benjamin, los avances técnicos como la imprenta y la cámara fotográfica cambiaron radicalmente la producción artística. «La fotografía destruye el aura de las obras de arte», afirmó, explicando que la capacidad de reproducir imágenes infinitamente elimina la singularidad y autenticidad que caracteriza a las obras originales.

Xavier Moyssén / porta 800

El concepto de aura, según Moyssén, se refiere a la sensación de lejanía y cercanía que experimentamos al contemplar una obra de arte. «Es una suerte de arrobamiento que sentimos cuando vemos algo que parece venir de muy lejos», describió, señalando que esta sensación es lo que nos conecta con el autor y su tiempo. Sin embargo, la fotografía, al permitir la reproducción masiva, elimina esa conexión única. «No hay aura en las reproducciones fotográficas porque no vemos la mano del artista», argumentó.

Moyssén también abordó el impacto de la revolución digital y la inteligencia artificial en la fotografía contemporánea. Según él, estas tecnologías continúan desafiando nuestra comprensión de lo que constituye una obra de arte original. «La fotografía digital menos se distingue de un original a una copia», comentó, enfatizando que este fenómeno amplifica la discusión sobre el valor de la autenticidad en el arte.

A pesar de estos desafíos, Moyssén expresó un optimismo cauteloso sobre el futuro de la fotografía analógica. Mencionó el creciente interés en la fotografía vintage y analógica como un intento de recuperar esa sensación de aura perdida. «Con la fotografía analógica, sobre todo con los vintage, lo que se está tratando de hacer es recuperar esa aura», observó, sugiriendo que este movimiento podría ofrecer un nuevo tipo de valor sensorial y emocional en la era digital.

La presentación de Xavier Moyssén en el Congreso Nacional de Fotografía Analógica no solo iluminó aspectos históricos y filosóficos del arte fotográfico, sino que también provocó una reflexión sobre cómo las nuevas tecnologías están remodelando nuestra relación con las imágenes. «El arte contemporáneo se define por su capacidad de ser visto por muchos», concluyó, recordándonos que, aunque el aura puede estar en peligro, el valor de la exhibición y la accesibilidad sigue siendo una fuerza poderosa en el mundo del arte.


Puedes seguirlo en: https://www.instagram.com/moyssenxavier/

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